DU MUSÉE D'ARTS AU CINÉMATOGRAPHE • MARS - AVRIL 2018
USA, 2002, 1h47, VOSTF
avec Julianne Moore, Dennis Quaid
NUM• VERSION RESTAURÉE
avec Julianne Moore, Dennis Quaid
NUM• VERSION RESTAURÉE
"Loin du Paradis apparaît tout d’abord comme une gracieuse résurrection du style du mélodrame classique hollywoodien. On en retrouve les couleurs flamboyantes du Technicolor, les mouvements solennels de la caméra, la puissance émotionnelle d’une musique symphonique très présente, ici, celle du grand Elmer Bernstein. L’intrigue reprend la narration de Tout ce que le ciel permet de Douglas Sirk, réalisé en 1955, où la destinée sentimentale du personnage est au service d’une critique sociale corrosive : une respectable bourgeoise s’y éprend d’un jardinier et doit affronter la terrible intolérance de son milieu pour vivre son amour au grand jour." Juliette Goffart, Critikat
en écho à : Tilleul, Joan Mitchell (huile sur toile, 1978)
Joan Mitchell réalise plusieurs peintures sur le thème du tilleul. Le titre renvoie à la nature, pourtant l’artiste ne cherche pas à la représenter mais à retranscrire les sensations éprouvées face à celle-ci. Elle peint d’après des images qui lui restent en mémoire. Devant une toile de grand format, elle exécute des gestes énergiques et rapides qui engagent son corps entier. Elle transmet la verticalité de l’arbre et la masse du feuillage par de larges traits dynamiques. Sa palette contrastée mêle le noir et le vert à des teintes orangées vives et un bleu-gris froid. L’installation de Mitchell en 1967 dans le village de Vétheuil marque profondément son travail. Dans ce lieu autrefois fréquenté par Monet, sa peinture synthétise deux courants picturaux qui l’ont profondément marquée : l’impressionnisme et l’expressionnisme abstrait. > exposé dans le Cube, niveau 0
Visuel de l'œuvre accessible en cliquant ici.
Joan Mitchell réalise plusieurs peintures sur le thème du tilleul. Le titre renvoie à la nature, pourtant l’artiste ne cherche pas à la représenter mais à retranscrire les sensations éprouvées face à celle-ci. Elle peint d’après des images qui lui restent en mémoire. Devant une toile de grand format, elle exécute des gestes énergiques et rapides qui engagent son corps entier. Elle transmet la verticalité de l’arbre et la masse du feuillage par de larges traits dynamiques. Sa palette contrastée mêle le noir et le vert à des teintes orangées vives et un bleu-gris froid. L’installation de Mitchell en 1967 dans le village de Vétheuil marque profondément son travail. Dans ce lieu autrefois fréquenté par Monet, sa peinture synthétise deux courants picturaux qui l’ont profondément marquée : l’impressionnisme et l’expressionnisme abstrait. > exposé dans le Cube, niveau 0
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Séances • Mars 2018
- - mercredi 21/03 18:30 - - vendredi 23/03 16:30 - - mardi 27/03 20:30